通心树粤语

简介：1911年4月，广州黄花岗起义失败，清政府开始大肆搜捕革命党人。海城作为广州通往内地的重要关卡，随着大批清廷密探的到来，也变得情势紧张起来。　　夏至上午，柳晚晴在海城医院得知自己怀孕。她欣喜地接通了丈夫谢志远的电话，可还没来得及说出这个喜讯，就被丈夫告知他要出差，然后匆匆挂了电话。　　当天午夜，两名警察匆匆敲开谢家的门，带来了谢志远遭遇车祸的噩耗。柳晚晴赶到医院，发现丈夫已经遇难身亡。更让她无法接受的是：与丈夫一同遭遇车祸的还有一位妙龄女子王心茹。从车上的行李和找到的两张船票来看，两个人显然是约好了私奔。在警察局，柳晚晴还遇到了为那个妙龄女子处理后事的男人，他叫萧枫，是王心茹的丈夫。　　萧枫告诉她：在整理遗物的过程中，发现了一把钥匙，沿着这个线索，他找到了谢志远和王心茹秘密幽会的旅馆。柳晚晴终于相信这个令人晴天霹雳的“事实”。也许是同命相怜，柳晚晴渐渐对正直温柔的萧枫产生了好感。　　可就在这个时候，柳晚晴发现了一件极其可疑的事情--萧枫向警察撒了谎，谢志远出车祸那天，萧枫并不是如他所说在家中养病，而是开车出了趟城。可他为什么要隐瞒呢？难道他和丈夫的死有什么牵连？　　怀着这些疑问，柳晚晴开始了自己的调查。她发现丈夫出事那辆汽车轮胎曾被子弹射穿，而萧枫抽屉里有一把手枪，弹夹中的子弹与射穿轮胎的子弹是同一型号。 萧枫向晚晴坦白：那次车祸不是意外。晚晴原谅了萧枫。　　隔日，柳晚晴身体不舒服，萧枫陪她去海城医院检查身体，在萧枫走后，柳晚晴顺便问了一下王心茹生前的情况。结果发现了一件更为可怕的事情：王心茹根本没有结过婚，更没有所谓的丈夫！　　柳晚晴开始悄悄跟踪萧枫，竟一路来到了谢志远和王心茹幽会过的旅馆。更让柳晚晴大吃一惊的是：那个在车祸中丧生的王心茹居然死而复生！萧枫和她约在旅馆见面，两个人似乎有着不可告人的秘密。　　萧枫和王心茹的真实身份究竟是谁？他们为什么要费尽心思接近柳晚晴？谢志远到底是生还是死？

简介：中学生西蒙（Devon Bostick 饰）的父母在一次车祸中身亡，这些年一直同舅舅汤姆生活，在外公生命中最后的日子里，西蒙用影像记录下外公的回忆，拼贴出渐渐模糊的父母形象……西蒙的老师萨宾（Arsinée Khanjian 饰）布置下一篇翻译作业，内容是叙述者对父母卷入一次恐怖袭击的回忆，西蒙在完成作业的过程中与叙述者融为一体，使同学们误认他在当众讲述自己的私事，萨宾要求西蒙继续创作，同学们在网络视频中的互动讨论颇为热烈，一些教师和家长甚至陌生人也参与其中，纷纷对这位“恐怖份子”的儿子表达了看法。靠拖车为生的汤姆偶遇萨宾，一番接触之下，汤姆发现对方居然是死去姐夫的前妻，而汤姆的一段不愿揭开的心灵负担也被萨宾盘问了出来……　　本片获2008年东京电影节评审团票选最佳加拿大电影。

简介：故事发生在美国缅因州一个被冰雪覆盖的小镇上，由于多方的失误，导致小男孩欧文被遗忘在校车上一个晚上，正值严冬的小镇夜晚异常寒冷，欧文因身体温度过低，身体进入假死状态。校车司机和欧文一家的平静生活由此被打破。

简介：年轻漂亮的玛雅（迪帕•萨伊饰）对生活充满幻想和欲望。一天，她的父亲摔下楼梯弄伤了腿。一个年轻的乡村医生（法路克•谢赫饰）来医治。温柔的爱之花在绅士的医生和玛雅之间绽放，他们结婚了。　　开始新生活的最初是令人兴奋的，重新装饰房间，以及对归属感的体会，都让玛雅感到幸福愉悦。但渐渐婚姻生活单调的一面渐渐展现。乏味的小城镇里，中产阶级沉闷的生活令人无法忍受，玛雅发现并选择进入一系列的婚外情。与此同时，她还渴望更多彩的生活带给她更梦幻的浪漫和激情体验。　　她以奢侈为乐，希望拥有豪华享受以获得满足，但那只给她带来欺诈，债务和绝望。甚至她的婚外情关系，由起初的柏拉图，到激情，到最后变为可悲的占有欲，也使她意识到婚外情也和婚姻一般平庸无趣。这更使玛雅对现实灰心，进一步滑向她的幻觉。　　她一直追逐自己创造的海市蜃楼直到她的悲喜与无畏连同魔法一起落幕。故事用一种倒叙的方式叙述了玛雅生活的改变。　　电影结局当她的房子被拍卖，玛雅似乎也完全被她幻想的生活所吞没。

简介：约亨沃尔特是德国银行的一名资深投资银行家，与其助手汤姆·斯莱扎克刚刚完成一笔大单。庆功会上约亨却突然跳楼自杀。全球范围内有多起银行家自杀的案例的情况下，外界纷纷猜测约亨的自杀原因，甚至有人怀疑是他杀。约亨的妻子对银行推卸责任的说法很不满，称约亨自杀前留下一封遗书，其中有涉及约亨真实死亡原因的银行保单。汤姆对其突然死亡也表示怀疑，天台拍摄到跳楼过程的摄像头也被移走。到底是自杀还是谋杀。

简介：青春的岁月多彩而惆怅，成人的世界则充满失落和无奈。15岁的男孩帕尔（Rolf Sohlman 饰）平时在父亲（Bertil Norström 饰）的修车行帮忙，偶尔还要和家人去看望住在疗养院、倍感孤独的爷爷。女孩安妮佳（Ann-Sofie Kylin 饰）拥有一个推销冰箱总是失败却高傲无比的父亲（Bertil Norström 饰），还有一个美丽但却因个子太高无法成为空姐的阿姨（Anita Lindblom 饰），这些成年人心中的失意远远大于他们人生所得。　　相反正处在青春期的帕尔和安妮佳则躁动、奔放。两个孩子在疗养院的露天派对上邂逅，慢慢走到一起，帕尔因被大孩子揍了一顿假装对安妮佳不理不睬，但是青春的焰火其能就此熄灭？他们最终重归于好，共同品尝着幼稚的爱情之果所带来的青涩和甜蜜……　　本片获柏林电影节金熊奖提名及国际评论奖、UNICRIT奖、IWG Golden Plaque奖、瑞典哥德堡电影节最佳影片金奖等4个奖项。

简介：故事发生在地大物博风景壮丽的新疆，艾萨是一个从小到大都在这里长大的土生土长的新疆男孩。艾萨出生在一个并不富裕的家庭之中，母亲的患病让家里的经济条件雪上加霜，母亲的病不仅让她丧失了语言功能，还常常会离家出走不见踪迹，因此艾萨必须在上学之余格外小心的看护随时都会发生状况的母亲，因为艾萨深深的爱着自己的母亲，所以这点苦他从来都不放在心上。凯丽比努尔是艾萨的好朋友，艾萨遇到了什么烦心事第一个想到的就是和她倾诉，两人还共同养育着一只小羊。人生海海，每一步都是两人相互扶持着走过，一路上留下最美好的回忆。

简介：奥地利年轻的皇后茜茜（罗密·施奈德 Romy Schneider 饰）遍访匈牙利，感受到这里的人民对她毫无政治性的热情，她深深地喜欢上了这个国家和人民，这也是唯一一种能让她逃离维也纳皇室生活压力的办法。然而，当她和安德森伯爵在匈牙利安抚不愿屈服的贵族时，皇太后苏菲（Vilma Degischer 饰）却在散布茜茜与伯爵之间的谣言。弗兰兹（卡尔亨兹·伯恩 Karlheinz Böhm 饰）一直埋头国事，任凭母亲苏菲去干预朝政，甚至包括女儿的抚养问题。当茜茜被诊断患有严重的肺结核病时，弗兰兹竟然依从母亲的意思让医生将女儿从茜茜身边带走。茜茜被送往遥远的岛上养病，孤独无助的她在母亲的精心呵护下，身体逐渐康复。茜茜病愈之后陪同弗兰兹前往意大利北部进行访问。那里的民族主义者们强烈地反对奥地利的统治，对整个王室表现出很大的敌意。但是，当茜茜和她的女儿在圣马可广场重聚时，意大利人民被善良的茜茜感化了，他们热情地欢迎她和女儿的团聚。

简介：古榕1994年推出的另一部电影《红尘》，以北京胡同为社会背景，展示了从六十到八十年代中国社会的动荡、变迁，给小人物带来的影响。古榕不是在电影的形式上出奇，而是以其精湛的画面叙事功夫，营造出流畅的，地道的北京胡同生活，同时拍出了北京胡同和四合院独特的美感和情趣。

简介：1964年的秋天，美国俄勒冈州。心怀远大理想的作曲家格兰·霍兰为了挣钱完成他的事业，在一所中学谋到了一份音乐教师的工作。他这么做完全是退而求其次的无奈之举，家庭生活的重担使得他不得不面对现实。他到学校上课的第一天，音乐基础级差的学生们便给了他一个难堪的下马威。他们在弹奏乐器时不但走调，甚至连大名鼎鼎的古典作曲家巴赫都没有听说过。霍兰的信心遭到了打击，女校长杰克布也多次向他提出善意的批评。在丈夫的工作遇到挫折时，从事摄影工作的妻子在一旁耐心地劝解和宽慰他；好友体育教师比尔·梅斯特也用自己从教以来的亲身经历，向霍兰证明教导学生需要无私的爱心和充分的时间。　　在霍兰的悉心培育下，原本对音乐一窍不通的白人学生格楚特·兰和黑人学生路易斯·鲁斯，分别学会了单簧管和大鼓这两样乐器。就在霍兰醉心于教学生活的时候，他的儿子降生了，谁知却是个先天性的失聪患儿。这一重创使霍兰对家庭的重心有所转移，消极彷徨中和漂亮的女学生露韦娜·摩根有了一段朦胧的恋情。妻子察觉到了丈夫的细微变化，但并没有点破。摩根去纽约深造后，霍兰便将全部的身心转移到了儿子和教学上，和妻子的关系也冰释前嫌。之后的30年间，霍兰不但提高了学生们的音乐素养，而且还用爱心、信任和理解赢得了大伙的尊敬和爱戴。在他退休前，深怀感激之情的历届学生们欢聚一堂，为老师开了一场盛大的欢送会，管弦乐队奏响了一支激昂雄壮的“美国交响曲”向霍兰表示了最崇高的敬意。

简介：

电影由两个短片组成。 　　故事发生在蒙特利尔，安东尼（Kevin Parent 饰）是一名DJ，在事业经营得风生水起的同时，他的感情生活却是一团乱麻。罗斯（伊夫林·布洛初 Evelyne Brochu 饰）是安东尼的新爱人，与此同时，安东尼和旧爱卡罗琳（Hélène Florent 饰）之间却依然藕断丝连。每日，安东尼觉得自己犹如走在一座独木桥之上，稍稍失足，等待他的就是无尽的深渊。 　　镜头转向1969年的巴黎，杰奎琳（凡妮莎·帕拉迪丝 Vanessa Paradis 饰）和患有唐氏综合症的儿子相依为命，长久以来，杰奎琳牺牲了自己的一切，只希望儿子能够拥有一段短暂但快乐的人生。然而，对于杰奎琳的儿子来说，母亲所构筑的世界早已无法满足他的好奇心和求知欲了，他更加向往的，是外面真正的世界。

简介：Sixty Glorious Years is an exercise in the creation of iconography, both for Victoria and its star, Anna Neagle (who subsequently became known as 'Regal Neagle'). Just as Elizabeth I commissioned artists to create flattering iconic images for public consumption, so this film performs a similar function, for Neagle is more beautiful than the real life Victoria. Controversial events (such as the 'Irish problem') are omitted and unpleasant aspects of Victoria's character (her petulance, arrogance, favouritism and 'right to privilege') are glossed over as endearing little 'whims'. Albert acts as a moderating influence when she goes too far.　　The film followed a year after the highly successful Victoria the Great (d. Herbert Wilcox, 1937). Again the screenplay is by Miles Malleson and Robert Vansittart, and many of the supporting cast (the cream of acting talent of period) repeat their roles, this time for the colour cameras. This was the first full length Technicolor film of cinematographer Freddie Young, who captures the spectacle of royal weddings, grand balls and opulent interiors, with scenes actually filmed at royal palaces. Vivid battle scenes, set in Alexander Korda's empire territory (Sevastopol and the Sudan), rival those in The Four Feathers (d. Zoltan Korda 1939).　　The title music sets the tone a regal choir sings over a shot of the crown. Elgar's 1901 'Pomp and Circumstance' march is heard during the diamond jubilee celebrations and, as Victoria's coffin lies in state, the film concludes with Anthony Collins' stately music accompanied by the text of Rudyard Kipling's 'Lest we forget'. Combined with the emotional appeal of scenes of Victoria connecting with her 'ordinary folk', this is stirring stuff.　　The film connects with contemporary events of 1938. The release of two celebratory royal films was intended to boost public affection for the monarchy in the wake of Edward VIII's abdication. Anglo-German relations were another touchy subject. With another war on the horizon, influential voices wanted appeasement, and the film could be seen to fit that agenda. Victoria herself was of mainly German descent, nicknamed 'the grandmother of Europe', while Albert is a 'good German', charmingly played by Anton Walbrook as a cultured, decent man.　　Sixty Glorious Years now seems unduly formal and reverential. Had movies existed during Victoria's reign (they only emerged at the end) this might have been the kind of film produced. Unlike Mrs Brown (d. John Madden, 1997), it is all so very 'Victorian'.　　Roger Philip Mellor